KISS - Kiss

Formada em Nova York em 1973. Conhecida mundialmente por suas maquiagens, e por seus concertos muito elaborados e até exagerados que incluem guitarras esfumaçantes, cuspir fogo e sangue, pirotecnias e muito mais. Constitui um dos maiores impactos culturais da década de 1970, valendo-se de roupas, e sobretudo, maquiagens nunca antes vistos, e que marcariam a história da música. Seus dois fundadores são Gene Simmons (baixo e vocal) e Paul Stanley (guitarra rítmica e vocal), que ficaram frustrados com o fim de uma banda que formaram, chamada Wicked Lester, assim, decidindo procurar novos integrantes para uma nova banda, encontraram tais integrantes através de anúncio de jornal, Ace Frehley (guitarra solo e vocal) e, pela revista Rolling Stone, Peter Criss (bateria e vocal). Quanto ao disco, Kiss é o álbum de estreia da banda, lançado em 1974. Alguns meses depois, o Kiss voltou aos estúdios para gravar mais uma faixa para o álbum, "Kissin' Time". Algumas músicas do álbum foram compostas quando Paul Stanley e Gene Simmons ainda estavam na antiga banda, Wicked Lester. Foi a partir desse álbum que o Kiss assinou contrato por mais quatro álbuns, com a Casablanca Records. O álbum ganhou certificado de disco de ouro em 8 de junho de 1977. O álbum contém vários hits do Kiss muitos tocados até hoje nos shows. A capa do álbum foi inspirada na capa do álbum With the Beatles dos The Beatles.

Músicas:
"Strutter"
"Nothin' To Lose"
"Firehouse"
"Cold Gin"
"Let Me Know"
"Kissin' Time"
"Deuce"
"Love Theme From Kiss"
"100,000 Years"
"Black Diamond"

KISS - Hotter Than Hell

Hotter Than Hell é o segundo disco do KISS. Após o término da excursão para promover o primeiro álbum, em Agosto de 1974 a banda entra em estúdio tentando capturar ainda melhor o que era ouvido nos palcos.
O álbum traz um primeiro lado repleto de clássicos. Nota-se claramente o crescimento de Ace Frehley como compositor, sendo o autor de "Parasite" e "Strange Ways", além da co-autoria da já citada "Comin’ Home". Nesta época também se pode notar o choque de egos entre os outros três, cada um buscando seu espaço na banda, e Peter “bate o pé” para cantar "Mainline", e ainda tenta convencer, infrutiferamente, os outros a incluir um solo de bateria de 7 minutos em "Strange Ways", a outra música cantada pelo baterista no álbum.
Diferente do álbum anterior, "Hotter Than Hell" praticamente não traz músicas da fase pré-Kiss, apenas "Goin’ Blind" (que chamava-se "Little Lady" no Wicked Lester) e "Watchin’ You" são mais antigas (esta, aliás, fez parte da demo gravada por Eddie Krammer antes da contratação pela Casablanca. As outras músicas, que acabaram no primeiro álbum, são "Black Diamond", "Cold Gin", "Strutter" e "Deuce").
A arte gráfica merece um capítulo à parte: a proposta foi fazer uma sessão de fotos para a contracapa que trouxesse um conceito de filmes de Felini como Satyricon, e promoveu-se uma festa muito louca com muita gente vestindo roupas esquisitas, quase numa orgia coletiva. Paul Stanley foi carregado completamente bêbado ao fim da sessão, e na verdade todos estavam bêbados, músicos ou não, exceto Gene. Em conseqüência do acidente de carro, Ace foi maquiado em apenas um dos lados da face, sendo o outro lado superposto pelo departamento de arte. As referências na capa a elementos japoneses trouxeram algo de repercussão por lá, algo que seria explorado mais pra frente. A expressão “jigoku no sakebi “ que está no alto da capa ao lado direito significa “o grito do inferno”. Já o símbolo contido mais abaixo conhecido como Chikara (Poder) seria novamente utilizado na banda cerca de 13 anos depois, no álbum "Crazy Nights".
A despeito da já reclamada qualidade de gravação, há exemplos famosos de músicos que adoram o trabalho. Seja nas regravações do Anthrax ("Watchin´ You" e "Parasite"), na referência de Dave Mustaine que considera o melhor álbum do Kiss, o certo é que "Hotter Than Hell" também deixou seu legado na história da banda. Mas eles queriam muito mais.

Faixas
1 - Got to Choose – 3:54
2 - Parasite – 3:01
3 - Goin’ Blind – 3:36
4 - Hoter than Hell – 3:31
5 - Let me Go, Rock ‘n’ Roll – 2:14
6 - All the Way – 3:18
7 - Watchin’ You – 3:43
8 - Mainline – 3:50
9 - Comin’ Home – 2:37
10 - Strange Ways – 3:18

KISS - Dressed to Kill

DRESSED TO KILL é o terceiro álbum do KISS e marca uma mudança de som da banda, mais limpo, em relação aos anteriores, porém isso não deve ser creditado diretamente à mudança da produção. Paul Stanley se lembra de Ace Frehley tocando em um amplificador que ele próprio havia feito, e os outros amplificadores eram pequenos Fenders e pro baixo provavelmente um Ampeg B15 , ou seja amplificadores de 15 a 20 watts de potência , que eles usavam “no talo” – o que seria isto, um corte de custos ou uma idéia louca? Neil Bogart, que não era bem um produtor, estava fumando maconha durante as sessões, e talvez não tivesse a correta percepção da realidade do que estava sendo feito ali. Havia um problema maior: com exceção de She – que era tocada nos shows ao vivo e Love Her All I Can, não havia nenhum material prévio disponível para gravação. She foi adaptada da anterior versão do Wicked Lester, e Ace fez um solo, claramente influenciado pela música Five to One (The Doors), as outras músicas foram feitas durante a gravação do álbum. A banda literalmente parava as gravações para compor, mas tudo correu muito rápido, sem grandes elaborações. Novamente a intenção do “atual produtor” era tentar capturar o som da banda ao vivo no álbum. Outra novidade que seria estendida para os próximos álbuns: O processo de gravação começa a mostrar uma diversidade em quem toca o que, e isto não é exposto na capa do álbum. Gene toca guitarra em Ladies in Waiting e Paul sola em C´mon and Love me – e nada aparece na capa – indicando créditos para toda a banda, indiferentemente de suas participações.
No último dia de gravação, Bob Gruen vem para criar um momento clássico: A fotografia para capa do álbum com os membros em ternos – alguns esquisitos – e mascarados, é tirada em uma rua próxima ao estúdio de gravação, na esquina sudoeste da Rua Vinte e Três com a Oitava Avenida.
Apesar da correria na gravação do álbum e da “pouca” produção do mesmo, há um sentimento positivo no processo, até porque a banda retorna para sua cidade e se sente muito mais confortável para fazê-lo. Em 19/03/75 o álbum é lançado, e se inicia uma onda em que a gravadora começa a inovar na embalagem ou mesmo nas qualidades das capas. Neste caso, a capa era em alto relevo, destacando o nome da banda.
Embora DRESSED TO KILL não tenha levado o KISS ao sucesso desejado, entrar entre os 40 da parada americana, foi um passo na direção correta. O pequeno sucesso de Rock and Roll All Nite, que atingiu o número 68 nas paradas de singles apontava uma confiança para o futuro.
DRESSED TO KILL é um álbum mais leve, as guitarras quase sem peso, mas tem uma bateria mais bem gravada. É um álbum mais rock and roll na essência do que os anteriores.
É um álbum curto, mas muito gostoso de ouvir, e que tem mais uniformidade de estilos do que os anteriores.
Cabe destacar que em certos países o logotipo do KISS nas capas era modificado, com os SS invertidos, de forma a não remeter ao símbolo do nazismo. DRESSED TO KILL é o primeiro onde a capa brasileira mostra este logotipo alterado, embora outros que foram distribuídos na mesma época mostravam-se com logotipo original.

Faixas:
1 - Room Service – 2:59
2 - Two Timer – 2:47
3 - Ladies in Waiting – 2:35
4 - Getaway – 2:43
5 - Rock Bottom – 3:54
6 - C´mon and Love me – 2:57
7 - Anything for my Baby – 2:35
8 - She – 4:08
9 - Love Her All I Can – 2:40
10 - Rock and Roll All Nite – 2:49

KISS - Destroyer

Destroyer é o quarto álbum do KISS e já foi postado aqui conforme o link "http://ciadovinil.blogspot.com/2011/07/kiss-destroyer.html". É também o post com mais acessos do nosso blog.
Depois do estrondoso sucesso do Alive! o Kiss queria fazer um álbum que mostrasse que a banda tinha vindo para ficar. Para isso chamaram Bob Ezrin que ja tinha trabalhado com Alice Cooper, Bob Ezrin adicinou vários efeitos de som no álbum como vozes de crianças ("God of Thunder"), coros ("Great Expectations"), orquestras ("Beth"), as orquestrações ficaram a cargo da Orquestra Sinfônica-Filarmônica de Nova Iorque. O sucesso de "Alive!" e "Destroyer" levaram o Kiss a primeira turnê na Europa.

Músicas:
"Detroit Rock City"
"King of The Night Time World"
"God of Thunder"
"Great Expectations"
"Flaming Youth"
"Sweet Pain"
"Shout It Out Loud"
"Beth"
"Do You Love Me"
"Untitled"

KISS - Rock and Roll Over

No último dia 11 de novembro, o quinto disco de estúdio do Kiss, “Rock And Roll Over”, completou 35 anos de seu lançamento. As dez faixas do álbum foram gravadas durante o mês de setembro de 1976 no Star Theatre, em Nova York.
Com produção a cargo de Eddie Kramer, a bateria foi gravada dentro de um banheiro do Star Theatre para ter o som adequado. Peter Criss se comunicava com o restante da banda via videoconferência.
A capa do álbum foi elaborada pelo artista Michel Doret, que também assinou a capa do trabalho mais recente do quarteto nova-iorquino, “Sonic Boom” (2009).
Diferentemente de seu antecessor, “Destroyer”, que contou com uma mega produção, “Rock And Roll Over” tem a sonoridade que remete aos primeiros álbuns da banda.
O álbum alcançou a 11ª colocação na Billboard e recebeu certificado de platina em janeiro de 1977.
E foi durante a “Rock And Roll Tour” que o Kiss, de fato, conheceu o Oriente, tem gente que acreditava que a banda já era conhecida por lá desde o lançamento de “Hotter Than Hell” (1974), que trazia estampada em sua capa, caracteres em japonês e a aparência dos integrantes da banda que lembra o teatro “kabuki”.
Essa turnê no Japão contribuiu para que o Kiss deixasse de ser um grupo como outro qualquer e passasse a status de “super grupo” devido à idolatria dos japoneses para com a trupe de Gene Simmons.
No video, “Hard Luck Woman”, que Paul Stanley fez inicialmente para Rod Stewart, que não se interessou pela música, para sorte dos fãs do Kiss. Então, Peter Criss fez questão de cantá-la e o resultado disso foi que a música se tornou um dos maiores sucessos do álbum e também da vasta discografia do Kiss. e,
“Rock And Roll Over” é um dos cinco melhores discos do Kiss. Obrigatório para quem quer saber o que é o rock and roll na sua essência.

Gene Simmons: baixo, backing vocal e voz
Paul Stanley: guitarra rítmica, backing vocal e voz
Peter Criss: bateria, backing vocal e voz
Ace Frehley: guitarra solo

1. I Want You (Stanley)
2. Take Me (Stanley / Delaney)
3. Calling Dr. Love (Simmons)
4. Ladies Room (Simmons)
5. Peter Criss (Criss / Penridge)
6. Love ‘Em And Leave ‘Em (Simmons)
7. Mr. Speed (Stanley / Delaney)
8. See You In Your Dreams (Simmons)
9. Hard Luck Woman (Stanley)
10. Makin’ Love (Stanley / Delaney)

KISS - Love Gun

Da uma olhadinha nessa postagem:

Love Gun é o sexto álbum do Kiss. Foi o maior sucesso comercial do Kiss na época, vendendo mais de 3 milhões de cópias.
Pela primeira vez, todos os integrantes cantam em pelo menos uma faixa no disco. Ace Frehley, canta pela primeira vez na banda com a música "Shock Me". Música que fala sobre garotas em roupas de couro. Por falar em garotas, neste LP, o Kiss ,como não podia ser diferente, exaltou e até imortalizou garotas ou groupies como prefere Gene Simmons.
Caso de "Plaster Caster", que fala sobre uma garota que adorava modelar em gesso o pênis de seus parceiros ilustres como: Jimi Hendrix, Iggy Pop, Alice Cooper e Frank Zappa.
E, claro, não podemos esquecer de "Christine Sixteen", que é a segunda faixa do álbum, fala sobre uma adolescente na época de colégio, ainda virgem.
Mas faixas como "I Stole Your Love" que abre o disco e a faixa-título "Love Gun", também são o ponto alto deste ótimo disco.

1."I Stole Your Love"
2."Christine Sixteen"
3."Got Love For Sale"
4."Shock Me"
5."Tomorrow And Tonight"
6."Love Gun"
7."Hooligan"
8."Almost Human"
9."Plaster Caster"
10."Then She Kissed Me"

KISS - Dynasty

Tem muito mais ainda!Olha só:

Dynasty é sétimo álbum da banda. Foi lançado um ano depois dos quatro álbuns solo, é conhecido como o "retorno do Kiss".
O álbum foi produzido por Vini Poncia que havia produzido o álbum solo de Peter Criss.
O álbum alcançou a 9ªposição nos charts fez um enorme sucesso na época, mas decepcinou os fãs do Kiss por ser muito comercial e pop, indo para o lado da música disco, coisa que o Kiss repetiria em seu próximo álbum Unmasked.
Durante as gravações os outros integrantes decidiram que Peter Criss não continuaria as gravações do álbum (pois já estava se afundando em álcool e drogas), e então convocaram Anton Fig (que havia tocado no álbum solo de Ace Frehley) para gravar o álbum. Apesar disso, não deixaram com que os fãs soubessem, tanto que Anton Fig toca fora do seu estilo, seguindo mais a linha de Criss. Peter só chegou a gravar "Dirty Livin'", que ele mesmo canta.

Músicas:
1."I Was Made for Lovin' You"
2."2,000 Man"
3."Sure Know Something"
4."Dirty Livin'"
5."Charisma"
6."Magic Touch"
7."Hard Times"
8."X-Ray Eyes"
9."Save Your Love"

KISS - Unmasked

Olá gente tem mais um do Kiss aqui, da uma olhadinha:

Unmasked é o oitavo álbum de estúdio da banda, o último com a formação original.
Foi o últimocom a presença de Peter Criss, apesar deste não ter participado da gravação de nenhuma música, com Anton Fig gravando em seu lugar.
O álbum não agradou muito os fãs do Kiss, pois era mais pop do que hard rock.
A capa do álbum foi montada em forma de história em quadrinhos e mostra um paparazzi que tenta fotografar o Kiss sem as maquiagens, e quando ele consegue o rosto do membros do Kiss são iguais as maquiagens.
Com a poularidade em baixa nos Estados Unidos o Kiss, realiza a Unmasked Tour por outros lugares como Austrália e Europa (quem abriu os shows do Kiss na Europa foi o Iron Maiden). E na turnê foi apresentado o novo baterista do Kiss, Eric Carr.

Músicas:
1."Is That You?"
2.Shandi"
3."Talk To Me"
4."Naked City"
5."What Makes The World Go 'Round"
6."Tomorrow"
7."Two Sides of the Coin"
8."She's So European"
9."Easy As It Seems"
10."Torpedo Girl"
11."You're All That I Want"

KISS - Music from "The Elder"

Continuando...
Music from "The Elder" é um álbum conceptual da banda, lançado em 1981.
Nesse álbum o Kiss queria mostrar que tinha amadurecido, e que eles eram bons músicos, adotando até um visual diferente, menos extravagante. Apesar da critica ter elogiado, o álbum não agradou os fãs. Este álbum não teve turnê. Até hoje se discute se este foi um dos melhores ou um dos piores álbuns do Kiss.
Music from "The Elder" é um dos únicos álbuns do Kiss que não receberam nenhuma certificação americana (o outro foi Carnival of Souls: The Final Sessions de 1997). As vendas do álbum foram tão baixas que não teve nenhuma turnê para divulgar o álbum, a banda só fez algumas apresentações promocionais na TV.
Esta é o último álbum de Ace Frehley pelo Kiss já que no Creatures of the Night ele sofreu um acidente de carro e não gravou o álbum, além de discordar do álbum. Ele e Eric Carr eram a favor do Kiss fazer um álbum bem Rock, mas foram vencidos Bob Ezrin, Paul Stanley e Gene Simmons.

1."Fanfare"
2."Just A Boy"
3."Odyssey"
4."Only You"
5."Under The Rose"
6."Dark Light"
7."A World Without Heroes"
8."The Oath"
9."Mr. Blackwell"
10."I"

KISS - Creatures Of The Night

Olá gente e a discografia de estúdio do KISS continua...
Creatures of the Night é o décimo álbum de estúdio do KISS.
Depois do fracasso do subestimado The Elder, o Kiss resolveu voltar completamente para o lado roqueiro e gravou seu álbum mais pesado, em grande parte por conta da batida trovejante de Eric Carr. Infelizmente foi o disco certo na hora errada, e não conseguiu recuperar a popularidade da banda – o que só seria feito a partir do abandono da maquiagem no ano seguinte.
O álbum também foi o último de Ace Frehley pelo Kiss. O álbum só recebeu o disco de ouro no ano de 1994!

1."Creatures of the Night"
2."Saint And Sinner"
3."Keep Me Comin'"
4."Rock and Roll Hell"
5."Danger"
6."I Love It Loud"
7."I Still Love You"
8."Killer"
9."War Machine"

Músicos:
Gene Simmons
Paul Stanley
Ace Frehley (Creditado, mas não gravou nenhuma música)
Eric Carr
Músicos Não Creditados
Vinnie Vincent – Guitarra Solo em "Saint and Sinner", "Keep Me Comin'", "Killer", "War *Machine" e Vocal de apoio
Bob Kulick – Guitarra Solo em "Danger"
Robben Ford – Guitarra Solo em "Rock and Roll Hell" e "I Still Love You"
Adam Mitchell – Guitarra Rítmica em "Creatures of the Night"
Steve Farris – Solo de Guitarra em "Creatures of the Night"
Jimmy Haslip – Baixo em "Danger"
Paul Stanley - Solo de Guitarra em "I Love it Loud"
Eric Carr - Baixo em "I Still Love You"

KISS - Lick it Up

Olá rokeiros aqui é o Gabriel eu vou ajudar meu pai com os discos do KISS!
Lick it Up é o décimo primeiro álbum de estúdio da banda Kiss e o primeiro a ser lançado após o grupo decidir não mais usar a característica maquiagem.
O disco trazia ainda como novidade, a presença do guitarrista Vinnie Vincent, que dividia a autoria de nada menos que oito músicas do álbum. O disco possui uma sonoridade pesada e única, como no álbum anterior (Creatures of the Night) abandonando o pop e disco dos álbuns Unmasked e Dynasty com isso as vendas do álbum foram muito melhores.

MUSICAS:
1."Exciter"
2."Not For The Innocent"
3."Lick It Up"
4."Young And Wasted"
5."Gimme More"
6."All Hell's Breakin' Loose"
7."A Million To One"
8."Fits Like A Glove"
9."Dance All Over Your Face"
10."And On The 8th Day"

KISS - Animalize

Animalize é o décimo segundo álbum de estúdio da banda Kiss, lançado em 1984.
Vincent saiu ainda em 1984, possibilitando a entrada do canadense Mark St. John e apesar dessa possível instabilidade na formação "Animalize" resultou num sucesso total, de cara batendo recordes de venda (ele foi o mais vendido da banda desde "Alive II") e recuperando a popularidade de outrora.
O início vem com "I've Had Enough (Into The Fire)", que conta com a competência de sempre do saudoso Eric Carr e ótimos vocais do performático Paul Stanley. O single "Heaven's On Fire" ganhou um clipe que fez um enorme sucesso, e é a cara do que estava sendo feito na época. A paulada corre solta com "Burn Bitch Burn", e Mark St. John estraçalha em "Get All You Can Take".
A acelerada "Under The Gun" é outro momento dignamente pauleira, onde o destaque vai para Carr mais uma vez. "Thrills In The Night" foi o segundo e último single, e também caiu no gosto do público. O play é encerrado com duas faixas cantadas pelo Demon, sendo estas "While The City Sleeps" e "Murder In High Heels".
St. John sairia ainda durante a tour de promoção de "Animalize" por ter sido diagnosticado com a Síndrome de Reiter, o que lhe impedia de tocar por muito tempo, e Bruce Kulick foi quem assumiu sua vaga.

Set List:
1. I've Had Enough (Into The Fire)
2. Heaven's On Fire
3. Burn Bitch Burn
4. Get All You Can Take
5. Lonely Is The Hunter
6. Under The Gun
7. Thrills In The Night
8. While The City Sleeps
9. Murder In High Heels

Músicos:
Paul Stanley - guitarra, vocais em 1, 2, 4, 6 e 7
Gene Simmons - baixo, vocais em 3, 5, 8 e 9
Mark St. John - guitarra
Eric Carr - bateria, backing vocal

KISS - Asylum

Asylum é o décimo terceiro álbum de estúdio da banda de hard rock Kiss, e é o primeiro do guitarrista Bruce Kulick já que oficialmente quem tocou no Animalize foi Mark St. John.
É um álbum com músicas com uma sonoridade heavy metal ("King Of The Mountain", "I'm Alive", "Love's a Deadly Weapon") e com músicas feitas para tocarem nas rádios ("Who Wants To Be Lonely" e "Tears Are Falling").

Faixas:
King Of The Mountain"
"Any Way You Slice It"
"Who Wants To Be Lonely"
"Trial By Fire"
"I'm Alive"
"Love's a Deadly Weapon"
"Tears Are Falling"
"Secretly Cruel"
"Radar For Love"
"Uh! All Night"

Integrantes:
Gene Simmons - Vocal Principal, Vocal de Apoio e Baixo
Paul Stanley - Vocal Principal, Vocal de Apoio e Guitarra Rítmica
Bruce Kulick - Guitarra Solo e Vocal de Apoio
Eric Carr - Bateria e Vocal de Apoio

KISS - Crazy Nights

Crazy Nights é o décimo quarto álbum de estúdio da banda. Este álbum foi lançado depois do primeiro ano (1986) do Kiss sem lançar nenhum álbum.
"Crazy Nights" permanece como uma ovelha negra e, muitas vezes, até como uma incógnita na carreira do Kiss. O tempo muda e a sonoridade também, ninguém pode viver de passado. Mas a mudança apresentada por mais que tenha sido apresentada progressivamente nos registros anteriores, pode parecer muito brusca para os ouvintes de primeira viagem.
O álbum tem pouco do que consagrou a banda na década de 1970. Correto, porque os integrantes não eram os mesmos: Bruce Kulick assumiu a guitarra solo em 1984 e Eric Carr, as baquetas em 1980. Todavia, é notável que a sonoridade pra lá de Hard Rock oitentista foi adotada durante o disco para incrementar as vendas do mesmo, visto que o antecessor "Asylum" vendeu pouco mais de meio milhão de cópias nos Estados Unidos - número baixo para os padrões dos ex-mascarados.
No entanto, há grandes momentos em "Crazy Nights". A própria My Way, apesar de muito teclado, contém uma das performances mais poderosas do vocal de Paul Stanley em quase 40 anos de KISStória. A radiofônica Crazy Crazy Nights, a bela balada Reason To Live, a paulada No, No, No, entre muitas outras que constituem a maioria do play, garantem a diversão do ouvinte.

Play List:
" Crazy Crazy Nights"
"I'll Fight Hell To Hold You"
"Bang Bang You" (
"No, No, No"
"Hell Or High Water"
"My Way"
"When Your Walls Come Down"
"Reason to Live"
"Good Girl Gone Bad"
"Turn On The Night"
"Thief In The Night"

Abaixo vídeo de propaganda da Smirnoff com "Crazy, crazy..." como tema!

KISS - Hot in the Shade

Hot in the Shade é o décimo quinto álbum de estúdio da banda e o último disco em que o baterista Eric Carr, que morreria dois anos depois vítima de câncer, participou.
O hit deste disco é a bela balada "Forever", composta por Paul Stanley e por Michael Bolton. "Forever" foi trilha sonora da novela global Rainha da Sucata em 1990, o que irritou vários fãs da banda no Brasil.
O álbum contém quinze músicas é o álbum de estúdio com mais músicas já lançado pelo Kiss. O álbum também trás três membros do Kiss cantando no mesmo álbum, coisa que não acontecia desde Music from "The Elder". (Wikipédia)

FAIXAS
"Rise to It"
"Betrayed" (
"Hide Your Heart"
"Prisoner of Love"
"Read My Body"
"Love's a Slap in the Face"
"Forever"
"Silver Spoon"
"Cadillac Dreams"
"King of Hearts"
"The Street Giveth and the Street Taketh Away"
"You Love Me to Hate You"
"Somewhere Between Heaven and Hell"
"Little Caesar"
"Boomerang"

KISS - Revenge

(1992) Revenge é o décimo sexto álbum de estúdio da banda de hard rock Kiss, é o primeiro depois da morte do baterista Eric Carr em novembro de 1991, quem entrou no seu lugar foi Eric Singer que já tinha tocado no Black Sabbath, Alice Cooper, Badlands e tocou com Paul Stanley.
Neste álbum o Kiss deixou de lado o Glam Metal e voltou a tocar o Hard Rock que o consagrou.
O álbum foi dedicado a Eric Carr, e a última música ("Carr Jam 1981") é uma demo que ele gravou logo que entrou no grupo. A única modificação na música foi que colocaram Bruce Kulick tocando guitarra.
Quem produziu o álbum foi Bob Ezrin que produziu o fracassado Music from "The Elder" e o bem sucedido Destroyer, e o álbum teve a colaboração de Vinnie Vincent que tinha entrado no Kiss no lugar de Ace Frehley em 1983 e saiu em 1984.
A música "God Gave Rock And Roll To You II" foi colocada no filme Bill & Ted's Bogus Journey.

"Unholy"
"Take It Off"
"Tough Love"
"Spit"
"God Gave Rock And Roll To You II"
"Domino"
"Heart Of Chrome" (
"Thou Shalt Not"
"Every Time I Look At You"
"Paralyzed"
"I Just Wanna"
"Carr Jam 1981"

Músicos nesse álbum:
Gene Simmons - Baixo, Vocal principal e Vocal de Apoio
Paul Stanley - Guitarra Rítmica, Vocal principal e Vocal de Apoio
Bruce Kulick - Guitarra Solo e Vocal de Apoio
Eric Singer - Bateria e Vocal de Apoio
&
Eric Carr - Vocal de Apoio em "God Gave Rock And Roll To You II" e Bateria em Carr Jam 1981"
Kevin Valentine - Bateria em "Take It Off"
Dick Wagner - Guitarra Solo em "Every Time I Look at You"

É o álbum preferido do Gabriel!!!

KISS - Todos os álbuns de estudio da banda!

Recentemente com o álbum REVENGE completamos a série de discos do KISS gravados em estudio. Temos sim, mais alguns "alive" e outros solos de integrantes do KISS. Muito mais pelo João Vitor que onde quer que esteja tem sempre músicas do KISS o acompanhando, ora na vitrola, por vezes em DVDs e muitas vezes na sua guitarra. Ele sim é fã do KISS! Sabe tudo...
Então preparem-se para nossa série "KISS".
Serão postados todos os álbuns numa ordem decrescente, com um pequeno comentário, músicas do álbum, foto frente e verso mais um vídeo relevante de um single do disco.
Vocês querem o melhor? Vocês terão o melhor... K I S S!!!!

Ps.: Os álbuns abaixo, até onde eu saiba, não foram lançados em vinil!
Carnival of Souls (The Final Sessions) (1997)
Psycho Circus (1998)
Sonic Boom (2009)
Monster (2012)

KRAFTWERK - The Man Machine

Fonte onde todas as bandas como New Order e Pet Shop Boys beberam, o KREFTWERK também tem seu lugar na nossa discoteca. É muita coincidência, mas nos últimos dias ouvi alguns críticos de música citando o KREFTWERK como uma referência na criação de sons e experimentalismo. As técnicas que o Kraftwerk introduziu, assim como os equipamentos desenvolvidos por eles, são elementos comuns na música moderna. A banda tem sido considerada por alguns como tão influentes quanto os Beatles na sua participação na música popular na segunda metade do século XX. As suas letras lidam com a vida urbana e a tecnologia europeia pós-guerra. Geralmente mínimas, ainda assim revelam celebração e alertas sobre o mundo moderno.
The Man-Machine é o sétimo álbum de estúdio da banda, lançado em 1978. Foi lançado em Alemão como Die Mensch-Maschine. Ele contém as canções The Robots e The Model, que obtiveram grande sucesso em vários países.

Lado A
"The Robots"
"Spacelab"
"Metropolis" (Ralf Hütter, Florian Schneider, Karl Bartos) – 5:59

Lado B
"The Model"
"Neon Lights"
"The Man-Machine"

AEROSMITH - Pump

AEROSMITH ("The Bad Boys from Boston")é próxima banda da nossa lista de "todos os discos..." e o "Pump" já faz parte do acervo.
A banda mescla elementos do pop, heavy metal e rhythm and blues, talvez por isso permaneça por décadas lançando sucessos.
Pump foi lançado em Setembro de 1989 e rendeu a banda seu primeiro Grammy!

Set List:
"Young Lust"
"F.I.N.E."
"Going Down"
"Monkey On My Back"
"Water Song"
"Dulcimer Stomp"
"My Girl"
"Don't Get Mad, Get Even"
"Hoodoo"
"What it Takes"